|
Музыка... Что же это? Если мы обратимся к энциклопедии, то найдём определение, что музыка (термин) происходит от греческого слова musike , что это вид искусства, отражающий действительность в звуковых художественных образах и активно воздействует на психику человека. Благодаря музыкальным звукам, музыка способна передать эмоциональное состояние людей, воплощая при этом музыкальные образы. По исполнительству музыка делится на вокальную и вокально-инструментальную. Таким образом музыка служит отражением музыкального мышления каждой эпохи.
Проблема музыки, а точнее проблема исполнителя, заключается в том, что сможет ли его музыка передать эмоциональное состояние слушателю или нет? По этому поводу очень уместно следующее высказывание одного из талантливых и гениальных музыкантов Никколо Паганини: "Надо сильно чувствовать, чтобы другие чувствовали." Но помимо этого нужно ещё самое необходимое - трудолюбие. Ведь недаром Шуман, немецкий композитор, отмечал в своём дневнике, что: "Паганини побуждает к прилежанию". В дальнейшем речь пойдёт о музыке эпохи Романтизма. В 17-18 веках церковный скрипач или как его ещё называли "играющий на скрипке композитор", становится ведущей творческой фигурой итальянского скрипичного искусства. Такими представителями были Джузепе Тартини, священник Антонио Вивальди, Арканджело Корели. Для борьбы со светской музыкой церковь, во время проведения католической мессы, стремилась создать концертную атмосферу. Игра была плавной, благодаря короткому смычку, если ещё учесть манеру держать скрипку на расстоянии ладони от колодки. Таким образом исполнение длинных звуков было очень затруднено в игре на скрипке. Нужно заметить, что их произведения были строго консервативны по звучанию, там не было намёка на импровизацию.
Светское скрипичное мастерство было очень замкнутым, это было придворно-аристократическое музицирование. Словом круг слушателей такой музыки был ограничен и слушали лишь избранные. Народные элементы звучали лишь в церквах благодаря церковным скрипачам. Для концертирующего виртуоза поддержка была выражена со стороны мецената (буржуа-купца, банкира).
Важный момент в творчестве является актуальность, значимость символа, который доносит до слушателя мастер. "Романтическое" приобретает такой символ - "современного". Стендаль писал: "Романтизм - это искусство давать народу такие литературные произведения, которые при современном состоянии их обычаев и верований могут доставить им наибольшее наслаждение их прадедам".
Паганини первый смог выразить кредо романтического исполнительского искусства. Он увлекал слушателей пафосом и, вместе с тем, искренней взволнованностью музыканта. Его полёт фантазий был совмещён с виртуозностью игры. Он впервые обратился к массовой аудитории. Народность - черта, отделяющая искусство Никколо от искусства его предшественников. Безусловно, на одном из этапов жизни и творчества Паганини считался придворным музыкантом. Но если упомянуть тот факт, что когда он выступал в концертном турне в Вене, прогуливаясь по улицам после выступления, то на одной из улиц, он увидел мальчишку со скрипкой в руках, который зарабатывал себе на пропитание. Никколо сразу же вспомнил, как он в юности совершенствовал своё начало в нелёгком скрипичном труде и для того, чтобы этот молодой человек смог принести домой денег, подошёл к нему и сыграл сам. Успех был грандиозным! Деньги сыпались градом. Этот случай говорит нам о том, как народ оценивал исполнительское искусство самого мастера вне стен концертного зала. И о том, что Паганини не считал важным выступать только лишь в избранном кругу слушателей.
Ни один из великих музыкантов прошлого не пользовался такой легендарной славой, как Паганини. Не только его искусство, но и весь романтический образ артиста, каждая деталь его увлекательной биографии, каждая мелочь быта приковывали к себе внимание современников.
Лишь в звуках его скрипки раскрывался слушателям мир поэтических образов, богатая гамма чувств и настроений - от героического пафоса, страстного драматизма и едкого сарказма до нежнейших лирических излияний человеческой души.
Подавляющее большинство работ о Паганини - это романтизированные повествования либо так называемые исследования, целью которых было раскрытие "секрета Паганини". Одни-посвященные описанию внешних сторон его жизни - полны беллетристического вымысла и смакования любовных похождений героя. Они не только не проливают света на деятельность великого художника, но лишь затемняют действительную картину его жизни и творчества. Другие подменяют анализ живого творческого искусства артиста мертвенными схемами.
Получившие распространение романы, повести, рассказы о Паганини в еще большей степени способствовали формированию у широкого круга читателей ложного, искаженного представления о личности и творчестве великого скрипача.
Задача настоящей работы - показать историческое значение деятельности музыканта-новатора, воссоздать образ Паганини-человека и художника, отразившего в своем искусстве героический дух итальянского национально-освободительного движения эпохи Рисорджименто.
|
|
1. Асафьев Б. Избранные статьи о музыкальном просвящении и образовании.- Л., 1973.
2. Грубер Р. Всеобщая история музыки, ч. 1. - М., 1956 г.
3. Джордж Харт. "Скрипка: Известные Изготовители и Их Подражатели" (Longwood, 1977).
4. Иванов-Борецкий М.В. "Материалы и документы по истории музыки". - М., 1934 г.
5. Инструментальная музыка 17-18 вв.
6. История зарубежной музыки.- М., 1998.
7. Леонтьев Б.С. Великие композиторы мира. Паганини. - М., 1991.
8. Роланд. Музыка прошлых лет. - СПб., 2000.
9. Роллан Р. "Музыканты прошлых дней". - М., 1994 г.
10. Семенов А.В. Паганини: искусство и жизнь. - М., 1985.
11. Сибуль Маркюз. "Музыкальные Инструменты: Всесторонний Словарь" (Norton, 1975).
12. Скрипка сегодня.//Вопросы истории, 1995.
13. Элизабет Каулинг. "Виолончель" (Scribner, 1983).
14. Ямпольский И. "Никколо Паганини". - М., 1968.
15. Ямпольский И. "Каприччи Никколо Паганини". - М., 1968.
16. Стендаль "История живописи в Италии". М., 1961.
17. Григорьев В.Ю. "Никколо Паганини: жизнь и творчество". - М., 1987.
18. Сагден Д. "Паганини". - М., 1997.
19. Тибальди-Кьеда М. "Паганини". - М., 1981
|
На уровень вверх
Купить