История дизайна как проектно-художественная деятельность берет свое начало в середине XIX века и связана с развитием индустриального производства, создавшим потребности в новой профессии.
Дизайн как связь искусств и ремёсел. Относится к возникновению в конце XIX века известного английского "Движения искусств и ремёсел", возглавленного Уильямом Моррисом, когда были сформированы главные положения теории и творческие принципы дизайна, повлиявшие на школы и направления более поздних лет.
Дизайн как художественно-промышленная деятельность: начало XX века, когда художники заняли ведущие посты в ряде отраслей современной промышленности и получили возможность формировать фирменный стиль предприятий и влиять на политику выпуска электротехнических приборов, автомобилей, радиоаппаратуры (деятельность Петера Беренса в компании AEG и американской автомобильной фирмы "Форд").
Дизайн как появление дипломированного специалиста относится к появлению первых школ и методик преподавания дизайна. (ВХУТЕМАС в СССР (1920), Баухауз в Германии (1919).
Становление дизайна как профессии, в зависимости от его реального вхождения в жизнь - непосредственно в производство, торговлю. Хронологический отсчет в этом случае начинается с ещё более позднего времени - с 1930-х годов, точнее со времени выхода США из великого экономического кризиса.
Дизайн как компоновочная деятельность, берет отсчет от орудий первобытного человека, впервые столкнувшегося с понятиями удобства орудий труда, вопросами повышения производительности, компоновки предметов, первых намеков на эргономику предметов.
Первые теории о соотнесении красоты и пользы принадлежат древнегреческим ученым Сократу, Аристиппу, Протагору, Платону, Аристотелю. Уже тогда философы впервые задумывались о различия между искусством и наукой по их целеполаганию. Уже тогда были и работы по комбинаторике: о соединении человека и машины "Театр автоматов" Герона Александрийского.
Подобные альбомы получили большое распространение под именем "Театры машин" в эпоху Возрождения. Отдельное место в этом списке занимают трактаты Леонардо да Винчи. Далее в хронологическом порядке появляются работы Жоффруа Тори о шрифтах (1529), Готфрида Лейбница "Об искусстве комбинаторики" (1666), "Театриум Махинарум" Андрея Нартова (1720), "Трактат о природе человека" Дэвида Юма (1740), "Размышления о природе и принципах чувств" Арчибальда Алисона (1790), "О влиянии живописи на художественную промышленность" Эмиля Экмерид-Давида (1805), "Теория органопроекции" Павла Флоренского. Возникновение промышленного производства способствовало развитию критической мысли. Одним из первых критических трудов стала "Практическая эстетика" Готфрида Земпера, развившаяся в трудах Джона Рескина, Уильяма Морриса, Уолтера Крейна, обозначивших взаимоотношения искусства и ремесла.
Эпоха американского функционализма дала миру творения теоретиков дизайна:
" эстетические эссе Горацио Грино;
" "Трактат по архитектуре гражданских и военных морских судов" Джона Гриффита (1856);
" "Листья травы" Уолта Уитмена;
" манифест "Высотные административные здания с художественной точки зрения" Луиса Салливена (1896);
" доклад "Искусство и ремесло" Фрэнка Ллойда Райта (1903);
" ряд книг Адольфа Лооса;
" "Проблема формы в изобразительном искусстве"(1912) Адольфа Гильдебранда;
" "Вопросы стиля" Алоиза Ригля, 30 фундаментальных исследований Германа Мутезиуса, "Торжество жизни и искусства";
" "Размышления о театре как высшем художественном синтезе" Петера Беренса.
Значительный вклад в становление теоретических воззрений истории дизайна и его популяризации сыграли и играют периодические издания.
Первый специальный журнал Генри Кола по эстетическим проблемам предметного мира и его проектированию "Journal of Design and Manufactures" (1849). Позднее уже появились специализированные журналы "Pan"(1895), "Decorative Kunst"(1897), "Kunst und Handwerk"(1898). Это и журнал "Югенд", от которого произошёл немецкий вариант названия стиля "модерн" - "югендстиль".
Широкую известность в центральной Европе получил скандинавский журнал "Форма и функция", в СССР - "Техническая эстетика" Свое творческое кредо формулировали в манифестах, лозунгах, концептуальных статьях многие дизайнерские группы и отдельные мастера:
" Чарльз Ренни Макинтош и школа Глазго;
" Пит Мондриан и группа Де стейл;
" Этторе Соттсас и группа "Мемфис";
" Александр Мендини и группа "Алхимия"
Особое место в историко-теоретических исследованиях дизайна занимает "государственный дизайн", давший толчок комплексному подходу в изучении индустриального дизайна.
Впервые совет по дизайну был создан в Англии в конце второй мировой войны.
В 1962 году был создан Всесоюзный научно-исследовательский институт технической эстетики в СССР.
Таким образом, во второй половине XX века была подготовлена материальная и теоретическая база для специальных исследований в области истории дизайна. Она не заставила себя ждать: к концу века появился целый ряд комплексных исследований по истории дизайна. Это известные работы английских теоретиков Катрин МакДермотт, Шарлоты и Петера Филл, немецких искусствоведов Томаса Хауфе, Вольфгана Шиперса и Петера Шмидта.
|